戛纳论坛的余温未散，全球电影行业对“星云生态模式”的讨论仍在发酵，韩未平与玛格特已悄然启动下一个重磅计划——创办“星云新人导演奖”（Nebula New director Award），以“无界创意、人文底色、生态赋能”为核心，打造全球首个专为新人导演量身定制的顶级电影奖项。不同于传统奖项侧重“荣誉表彰”，该奖项将“获奖激励”与“全周期扶持”深度绑定，不仅提供最高1000万美元的项目投资基金，更开放星云影业的流媒体发行、乐园落地、经纪资源，让获奖新人直接接入“创作-制作-发行-变现”的完整生态链。
在纽约举行的奖项发布会现场，韩未平身着简约白色西装，身后的屏幕滚动着全球新人导演的创作片段：“现有奖项多聚焦于成品表彰，但新人最缺的不是荣誉，而是将创意落地的土壤。星云新人导演奖的核心，是‘奖而优则扶’，让每一个有才华的新人，都能通过这个平台实现从‘想法’到‘作品’再到‘影响力’的跨越。”
玛格特手持奖项手册，补充道：“我们不设题材、地域、资历限制，无论是科幻、剧情、纪录片，还是来自发展中国家的草根创作者，只要作品有温度、有创意，都能参与。评审团将由全球资深导演、新人代表、观众评委共同组成，确保公平与多元。”
当屏幕上公布“首届奖项投入5亿美元扶持基金”“获奖作品可直接获得星云影业3000万-1亿美元定制化投资”“同步接入星云流媒体全球独家发行权”等权益时，现场的全球媒体、电影机构代表瞬间沸腾，掌声持续了近五分钟。
“星云新人导演奖”的诞生，源于韩未平对全球电影生态痛点的深刻洞察：传统新人扶持多停留在零散资金支持，缺乏持续资源对接；现有奖项虽具权威性，但难以解决新人“获奖后无人问津”的困境；而不同地区的新人，尤其是发展中国家创作者，往往因文化壁垒、资源匮乏被全球市场忽视。
为此，韩未平与玛格特亲自设计了奖项的“三维赋能体系”，彻底重构新人成长路径：
- 创意赋能：不设题材、预算、时长限制，接受长片、短片、纪录片、实验电影等多种形态，鼓励“反套路”“小众化”创作，评审核心聚焦“故事内核”与“人文关怀”，而非制作规格。
- 资源赋能：入围者可获得100万美元创作补贴+星云艺术学院免费培训资格；获奖者除高额项目投资外，还将获得“星云导师团”一对一指导（由李安、阿方索·卡隆、是枝裕和等全球顶级导演组成），以及星云经纪公司的演员资源倾斜。
- 生态赋能：获奖作品将在星云流媒体开设“新人专区”全球独家上线，同步联动星云乐园“星空影院”举办线下首映；优秀作品可纳入星云Ip宇宙，进行衍生剧、互动内容、乐园体验区的二次开发，实现“一次获奖，多重变现”。
“我们要做的不是‘选角’，而是‘育种’。”韩未平在接受《电影手册》采访时强调，“这个奖项的终点，不是一张奖状，而是新人导演职业生涯的起点，是他们接入全球文娱生态的入口。”
为了凸显“无界性”，奖项特意设立“全球新锐单元”“本土创想单元”“实验创新单元”三个赛道：“全球新锐单元”面向全球所有新人，侧重跨文化叙事；“本土创想单元”按地区划分（亚洲、非洲、欧洲、美洲等），鼓励融入本地文化的原创故事；“实验创新单元”则聚焦VR电影、互动电影等新兴形态，推动技术与创意的结合。
奖项发布会结束后，韩未平与玛格特兵分两路，开启了为期三个月的“全球新人召集之旅”。他们从中国北京的电影学院，到印度孟买的宝莱坞工作室，从尼日利亚拉各斯的草根片场，到巴西里约热内卢的独立影院，亲自向当地新人导演宣讲奖项，收集他们的创作困境与需求。
在尼日利亚，韩未平遇到了26岁的导演阿莫尔·巴希尔，他用手机拍摄的纪录片《贫民窟的星光》，真实记录了贫民窟孩子的电影梦想，却因缺乏资金无法完成后期制作。韩未平当场决定，由星云影业全额承担后期费用，并将该片纳入奖项“特别关注名单”，同步开放星云流媒体的发行渠道。
“我从来没想过，有人会关注我们这些‘用手机拍电影’的人。”阿莫尔激动得热泪盈眶，“星云的奖项，给了我们这些边缘创作者一个被世界看见的机会。”
在巴西，玛格特遇到了30岁的女导演索菲亚·罗德里格斯，她的剧本《亚马逊的回声》聚焦原住民与环保议题，因题材“小众”被多家制片公司拒绝。玛格特不仅承诺为其提供200万美元启动资金，还协调星云的特效团队，帮助她还原亚马逊雨林的真实场景。
然而，筹备过程并非一帆风顺。首先面临的是行业质疑：部分老牌电影奖项主办方公开表示，“星云新人导演奖”过度依赖资本与生态资源，可能会让新人沦为“星云Ip的附庸”，丧失创作独立性。
对此，韩未平在威尼斯电影节期间召开媒体发布会，公开承诺：“星云永远不干预新人的创作自由，投资不附带任何Ip绑定强制要求，获奖作品的版权完全归导演所有。我们提供的是‘梯子’，而不是‘框架’，让新人能站得更高，而不是走得更窄。”同时，奖项设立“创作独立监督委员会”，由全球知名电影人、律师、媒体人组成，确保资本不越界。
其次是资金压力。5亿美元的扶持基金+全球推广费用，对任何企业都是不小的负担，星云影业的部分股东提出“压缩预算，聚焦核心市场”的建议。韩未平力排众议：“新人是电影产业的未来，今天的投入，是为明天的生态注入活水。我们可以放缓乐园扩张的节奏，但不能削减对新人的支持。”最终，他个人捐赠1亿美元，玛格特捐赠5000万美元，联合全球10家公益基金会，补足了资金缺口。
最后是评审公平性的挑战。为了避免“欧美中心主义”，奖项评审团采用“3+3+4”结构：3位全球资深导演（李安、阿方索·卡隆、是枝裕和）、3位往届新人导演代表（林辰、李雨桐、阿莫尔）、4位来自不同地区的观众评委（通过星云流媒体公开招募）。评审过程全程直播，打分细则、争议环节均公开透明，杜绝暗箱操作。
经过半年的全球征集，首届“星云新人导演奖”共收到来自128个国家和地区的3200多部参赛作品，其中发展中国家作品占比达45%，女性导演作品占比38%，远超行业平均水平。经过初评、复评，15部作品入围终评，涵盖科幻、剧情、纪录片、实验电影等多种题材，展现了全球新人导演的多元创作视角。
终评暨颁奖典礼在上海星云乐园的“星际影院”举行，这也是全球首个“电影场景沉浸式颁奖典礼”——影院四周的全息投影同步播放入围作品的经典片段，座椅随着剧情节奏轻微震动，让现场观众仿佛“走进”每一部作品的世界。
颁奖典礼当晚，星光璀璨。李安、阿方索·卡隆、是枝裕和等评审团成员，以及全球影视行业大佬、星云经纪签约艺人悉数到场。韩未平与玛格特身着中式礼服，与入围新人导演一一握手，眼神中满是期待。
最终，来自中国的28岁导演陈雪凭借剧情片《无声的呐喊》斩获最佳影片奖。该片聚焦听障儿童的成长困境，以细腻的镜头语言、真挚的情感表达打动了所有评委。陈雪来自普通家庭，大学毕业后靠拍摄短片、广告维持创作，曾因资金短缺差点放弃电影梦想。
“感谢星云新人导演奖，感谢韩总、玛格特女士。”陈雪手持奖杯，声音哽咽，“这个奖项不仅给了我3000万美元的投资，更给了我坚持下去的勇气。我会用这笔钱，拍更多关注边缘群体的故事。”
来自尼日利亚的阿莫尔·巴希尔凭借纪录片《贫民窟的星光》获得最佳纪录片奖，他的作品将在星云流媒体同步上线，并被改编成互动剧，在星云乐园“非洲文化体验区”落地；来自巴西的索菲亚·罗德里格斯凭借《亚马逊的回声》获得最佳本土创想奖，星云影业将联合当地制片公司，为其拍摄续集；来自日本的25岁导演高桥健太凭借VR实验电影《虚拟迷宫》获得最佳实验创新奖，该片将接入星云元宇宙，成为首个“电影+元宇宙”的沉浸式体验项目。
颁奖典礼上，韩未平宣布升级“新人扶持计划”：将星云新人导演奖的年度扶持基金提高至8亿美元，在全球新增5个创作中心，专门服务发展中国家新人；同时，与联合国教科文组织合作，启动“星光计划”，每年选拔100名来自贫困地区的青年，免费提供电影创作培训。
“这些新人导演的作品，让我们看到了电影的无限可能。”韩未平在致辞中说，“他们的故事或许小众，但足够真诚；他们的制作或许简陋，但创意无限。星云的使命，就是让这些真诚的故事被更多人看到，让这些有才华的创作者被世界记住。”
玛格特补充道：“未来，星云新人导演奖将成为全球新人导演的‘造梦平台’，我们会持续开放生态资源，让每一位获奖新人都能在星云的土壤里生根发芽，绽放光芒。”
首届星云新人导演奖的成功举办，引发了全球电影行业的连锁反应。获奖作品在星云流媒体上线后，累计播放量突破6亿次，其中《无声的呐喊》《贫民窟的星光》等作品引发广泛社会讨论，带动相关公益项目的关注度提升；《虚拟迷宫》作为元宇宙沉浸式体验项目，在星云乐园落地后，带动乐园客流量增长18%；陈雪、阿莫尔等新人导演迅速成为行业焦点，多家国际制片公司抛出橄榄枝，但他们最终选择与星云影业续约，继续深耕原创内容。
更重要的是，奖项的示范效应激活了全球新人创作的热情。第二届星云新人导演奖的征集阶段，参赛作品突破5000部，覆盖156个国家和地区，其中不少新人导演专门为奖项创作了贴合“人文关怀”“多元文化”主题的作品。好莱坞六大制片厂、欧洲电影基金等机构纷纷效仿，加大对新人导演的扶持力度，全球电影内容的多样化程度显着提升。
星云的生态闭环效应在新人扶持中进一步凸显：
- 新人导演的作品为星云Ip宇宙注入新鲜血液，比如《亚马逊的回声》衍生的环保主题互动剧，成为星云流媒体的爆款内容；
- 星云经纪公司签约的新人演员，优先参演获奖作品，快速积累实战经验，比如19岁的演员林晓，凭借《无声的呐喊》中的听障儿童角色，获得金球奖最佳新人提名；
- 星云乐园的“新人作品体验区”，成为游客打卡热点，实现“电影内容-乐园体验-衍生品销售”的良性循环。
在第二届星云新人导演奖的发布会上，韩未平公布了更宏大的规划：“未来五年，我们将投入50亿美元，打造‘全球新人创作网络’，连接100个国家的创作中心、200家院线、500个流媒体平台，让新人导演的作品能在全球范围内快速落地。我们要让‘星云新人导演奖’不仅是一个奖项，更是全球电影多样化的‘发动机’。”
李安作为评审团主席，在接受采访时评价：“星云新人导演奖的意义，不仅在于扶持了多少新人，更在于它重新定义了电影产业的‘传承’——不是资深者对新人的单向输出，而是新人与行业、与观众、与全球文化的双向共振。这正是全球电影生态最需要的活力。”
夕阳下，韩未平与玛格特站在星云乐园的“星际之巅”，俯瞰着下方正在拍摄的新人导演团队，远处的流媒体服务器集群灯火通明，仿佛是全球新人创作者的星光汇聚。
“还记得我们最初扶持林辰的时候，他只是个拿着短片剧本的年轻人。”玛格特轻声说。
韩未平点头，眼中满是欣慰：“现在，越来越多的‘林辰’正在崛起。电影的本质是故事，而故事的生命力，永远来自于新鲜的视角、真诚的表达。我们做的所有事情，都是为了守护这份生命力。”
“未来，还会有更多挑战，但也会有更多惊喜。”玛格特笑着说。
“只要我们坚守初心，和这些新人一起成长，全球电影生态就会越来越繁荣。”韩未平语气坚定。
远处的天空中，晚霞绚烂，如同电影银幕上的光影变幻。