享太庙乐章之一九
作者
这首诗的作者是唐代的张说。张说（667年—730年），字道济，一字说之，河南洛阳人，唐朝政治家、军事家、文学家。
原文
《唐封泰山乐章·舒和》
六钟翕协六变成，八佾徜徉八风生。
乐九韶兮人神感，美七德兮天地清。
译文
六钟齐鸣合成一曲，八佾之舞徐徐而动，如八方生风。乐曲如九韶般美妙，使人和神明都为之感动。充满美好品德的音乐，让天地都变得清净。
注释
? 六钟：指古代乐钟。
? 翕协：读音为xi xié，意思是和协。
? 六变：指乐章演奏了六次变奏。
? 八佾：古代天子用的一种乐舞，八人一行，共八行。
? 九韶：传说中舜时的乐曲名。
? 七德：指武功的七种品德。
生僻字注音
? 翕：xi
? 佾：yi
《舒和》作为唐代祭祀乐章的经典之作，以其独特的艺术笔触和深厚的文化底蕴，为我们勾勒出一幅庄严肃穆、充满仪式感的祭祀画卷。在古代，祭祀作为一项极为重要的活动，是沟通人神、传承文化、维系社会秩序的关键纽带。这首诗围绕祭祀场景展开，通过对音乐、舞蹈的描绘，以及对道德与天地的赞美，生动地展现了唐代祭祀文化的精髓，具有极高的艺术价值与历史文化价值。
一、逐联解析，探寻诗句深意
开篇“六钟翕协六变成，八佾徜徉八风生”，诗人以对仗工整的诗句，描绘出祭祀现场盛大而和谐的景象。“六钟”指古代的六种青铜钟，在祭祀仪式中，它们按照特定的节奏和音律和谐共鸣，象征着六变之音律。“翕协”一词生动地描绘出六钟相互配合、和谐奏响的状态，仿佛让读者听到了悠扬而庄重的钟声。“六变成”的“六变”，在古代祭祀乐舞中有着特定的程序和含义，代表着乐舞的不同阶段，寓意着对神灵和祖先的层层敬意。“八佾”是古代天子专用的舞蹈行列，每行八人，共六十四人。“徜徉”一词形象地表现出舞者们舞姿优美、飘逸灵动的样子，仿佛八面来风，轻盈拂面。“八风生”则进一步强调舞蹈所营造出的灵动氛围，象征着万物在祭祀的感召下焕发生机，为祭祀现场增添了神秘而庄重的气息。
“乐九韶兮人神感，美七德兮天地清”将祭祀活动的意义推向了更高的层次。“九韶”是传说中舜帝时期的一种古老乐舞，被视为神圣的音乐，具有沟通人神的力量。当祭祀时演奏九韶之乐，其美妙的旋律仿佛能够穿越时空，让人与神灵产生强烈的共鸣，体现了古人对祭祀活动神圣性的深刻理解。“人神感”三个字简洁而有力地表达了这种人神沟通的效果，让读者感受到祭祀现场那种神秘而庄重的氛围。“七德”通常指代周武王的七种美德，在这里用来赞美祖先和神灵的高尚品德。诗人认为，这种美好的品德如同阳光驱散阴霾，使得天地间一片清净，表达了对道德的追求和对祖先、神灵的崇敬之情。“天地清”不仅描绘了一种自然的清净状态，更象征着在道德的感召下，社会秩序井然，人民安居乐业。
二、多维赏析，领略艺术匠心
从结构上看，《舒和》布局精巧，对仗极为工整。诗句两两相对，“六钟翕协”与“六变成”，前者描述乐器的演奏状态，后者阐述音乐的阶段变化，词性、结构和平仄相互对应，相得益彰。“八佾徜徉”与“八风生”，一个描绘舞蹈的姿态，一个营造舞蹈的氛围，对仗精妙。这种严谨的对仗结构，使诗歌节奏明快，韵律和谐，宛如一首优美的乐章，极大地增强了诗歌的音乐美感。读者在诵读过程中，仿佛能感受到诗歌的韵律如同美妙的音符，在耳边跳跃，沉浸在诗歌的艺术魅力之中。
在用词方面，诗人精心雕琢，用词精炼且表意丰富。“翕协”一词，用简洁的语言生动地描绘出六钟和谐共鸣的状态，让读者能够直观地感受到祭祀音乐的庄重与和谐。“徜徉”一词，将八佾舞蹈的优美姿态展现得淋漓尽致，富有画面感。这些经过精心挑选的词语，富有表现力和感染力，使诗歌在有限的篇幅内传递出丰富的情感和深刻的文化内涵，展现了诗人高超的文字驾驭能力。
从情景交融的角度来看，诗歌将祭祀场景的描绘与情感表达紧密融合。诗中既有对祭祀现场音乐、舞蹈的细致刻画，营造出庄严肃穆的祭祀氛围，又融入了对祖先的崇敬、对道德的追求以及对天地的赞美等情感。这些场景与情感相互交织，营造出一种庄严肃穆、神圣而又充满希望的意境，让读者仿佛穿越时空，置身于唐代的祭祀现场，亲身感受到古代祭祀文化的独特魅力，引发对历史、文化和道德传承的深入思考。